Ketegangan dan pelepasan muzik adalah dua komponen penting yang mesti dicuba oleh sesiapa sahaja yang menulis muzik dalam komposisi lagu mereka. Walaupun persepsi muzik berbeza bagi setiap pendengar, teknik penulisan lagu ini bekerja bersama-sama untuk mewujudkan perasaan atau mood tertentu bagi penonton.
berapakah suhu ayam apabila siap
Paling Popular KamiBelajar dari yang terbaik
Dengan lebih daripada 100 kelas, anda dapat memperoleh kemahiran baru dan membuka potensi anda. Gordon RamsayMemasak Saya Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinPenulisan Skrin Anna WintourKreativiti Dan Kepimpinan deadmau5Pengeluaran Muzik Elektronik Bobbi BrownAlat solek Hans ZimmerPemarkahan Filem Neil GaimanSeni Bercerita Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGaya Texas Bbq Misty CopelandBalet Teknikal Thomas KellerTeknik Memasak I: Sayuran, Pasta, Dan TelurMulakanLompat Ke Bahagian
- Apakah Ketegangan dalam Muzik?
- Apakah Siaran dalam Muzik?
- Cara Membuat Ketegangan dan Pelepasan dalam Muzik
- Ingin Ketahui Lebih Lanjut Mengenai Muzik?
Apakah Ketegangan dalam Muzik?
Ketegangan dalam produksi muzik adalah peningkatan irama, harmoni, melodi, dan dinamika. Apabila penulis lagu atau komposer meningkatkan ketegangan dalam sebuah lagu, mereka menimbulkan perasaan gelisah atau harapan, yang dapat mengembangkan pengalaman emosional bagi pendengar.
Apakah Siaran dalam Muzik?
Pelepasan dalam trek muzik muncul ketika ketegangan yang cukup banyak, menciptakan perasaan santai atau memuaskan bagi pendengar. Apabila anda melepaskan ketegangan dalam muzik, anda memberikan ketetapan untuk potongan muzik, yang membolehkan lagu itu menimbulkan ketegangan sekali lagi, menggerakkan lagu ke depan.
Cara Membuat Ketegangan dan Pelepasan dalam Muzik
Ketegangan dan pelepasan berlaku di setiap lagu, bahkan yang paling santai atau menenangkan. Catatan dalam komposisi dibina untuk momen yang menimbulkan perasaan dan harapan untuk pendengar, akhirnya membawa kepada pembebasan, yang merupakan perubahan yang berlaku untuk akhirnya menghilangkan ketegangan. Anda boleh membuat ketegangan dan pelepasan dalam muzik dengan cara berikut:
- Pengulangan . Mengulang kord atau nota yang sama menimbulkan ketegangan berirama dengan menetapkan corak yang dapat diramalkan dan memberi penekanan pada bunyi-bunyi ini. Bergantung pada gaya muzik, perubahan akord tiba-tiba yang memecah pengulangan dapat menghasilkan pelepasan yang memuaskan untuk membangun, atau menimbulkan lebih banyak ketegangan dengan menarik pendengar keluar dari zon selesa audio mereka.
- Ketidakseimbangan . Buat ketegangan harmonik dengan menyatukan dua nota yang terasa tidak stabil atau tidak selesa (seperti C tengah dan semiton yang berdekatan, C-tajam). Penggabungan nota disonan sering digunakan dalam filem seram atau permainan video, dan bahkan dalam produksi komedi untuk meningkatkan ketegangan dan menghasilkan kegembiraan. Pendengar menginginkan rekonsiliasi untuk nota, yang memenuhi jangkaan ke mana arah muzik. Pelepasan datang apabila nota sekali lagi mencapai konsonan atau harmoni.
- Perubahan utama . Apabila lagu beralih antara kunci, ia membuat antisipasi untuk kembali ke nada tegasnya, kord tonik asli, yang berfungsi sebagai pusat nada untuk komposisi. Menambah kunci kecil atau keluar dari zon nota yang biasa juga dapat menyumbang kepada ketegangan muzik, di mana pendengar merasa tidak selesa sehingga muzik kembali ke bunyi awalnya.
- Dinamika . Muzik yang meningkat dalam nada atau suara kuat menuju ke klimaks bagi pendengar. Muzik boleh menjadi lebih kuat secara beransur-ansur atau tiba-tiba, dan setiap cara memberikan rasa ketegangan yang unik. Perkembangan akord akhirnya harus mencapai crescendo dan jatuh lagi, seperti itulah lagu - dan dengan itu, pendengar - mencapai pelepasan. Senyap juga merupakan sebahagian daripada dinamika muzik.
- Sekatan . Sebilangan muzik, seperti EDM, bergantung pada membina ketegangan dengan menahan lebih lama untuk dilepaskan. Pembentukan corak berirama yang menarik membawa kepada momen klimaks (juga dikenali sebagai penurunan), di mana mencapai puncak muzik dapat dilepaskan.
- Penyegerakan . Irama syncopated adalah gangguan pada corak rentak biasa. Memadankan rentak kuat dan lemah bersama-sama dan kemudian mengganggu suara mereka dengan aksen atau percanggahan dengan meter yang sudah mantap menimbulkan kerinduan untuk bersatu. Semakin rentak irama, semakin banyak ketegangan berkembang. Apabila lagu ini lebih sesuai dengan rentak, lagu ini memberikan kepuasan audio, menyumbang kepada perasaan dilepaskan.
Ingin Ketahui Lebih Lanjut Mengenai Muzik?
Jadilah pemuzik yang lebih baik dengan Keahlian Tahunan MasterClass. Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh tuan muzik, termasuk Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello, Timbaland, dan banyak lagi.
