Utama Seni & Hiburan Andy Warhol: Panduan untuk Kehidupan dan Karya Seni Andy Warhol

Andy Warhol: Panduan untuk Kehidupan dan Karya Seni Andy Warhol

Sepanjang sejarah, beberapa seniman mempunyai kesan yang sangat besar pada dunia seni sehingga warisan mereka nampaknya melampaui medium: Andy Warhol adalah salah satu artis ini. Warhol menggegarkan dunia seni dan mencipta gerakan yang selamanya akan mengubah cara banyak orang memandang dan memikirkan seni.

Lompat Ke Bahagian


Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti

Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.



Ketahui Lebih Lanjut

Siapa Andy Warhol?

Andy Warhol, kelahiran Andrew Warhola, adalah seorang seniman Amerika, pembuat filem, dan tokoh gerakan seni pop tahun 1960-an. Sebagai master seni visual, Warhol adalah seorang inovator yang berkecimpung dalam berbagai hal dalam berbagai media, seperti lukisan kanvas, fotografi, seni video, dan pembuatan filem. Pada tahun 1964, dia menubuhkan studio seninya sendiri, The Factory, yang menjadi terkenal kerana menjadi hotspot selebriti dan pusat pesta untuk orang kaya. Warhol dianggap sebagai ikon aneh, kerana dia hidup secara terbuka sebagai lelaki gay pada masa yang melampau heteronormativiti . Pada tahun 1987, Warhol meninggal dunia pada usia 58 tahun akibat serangan jantung.

Kehidupan Andy Warhol

Warhol adalah artis terkenal dan ikon pop yang mempengaruhi banyak tokoh terkenal, termasuk Jeff Koons , Takashi Murakami, dan Stella Vine. Berikut adalah gambaran keseluruhan sejarah hidupnya:

  • Kehidupan awal . Andy Warhol dilahirkan di Pittsburgh, Pennsylvania, pada tahun 1928. Ibu bapanya adalah pendatang dari Slovakia yang menyokong seninya, dengan ibunya (juga seorang seniman) memperkenalkannya untuk melukis ketika dia terbaring di tempat tidur dari penyakit kanak-kanak pada usia lapan tahun. Pada usia sembilan tahun, dia mengambil fotografi setelah diberi kamera oleh ibunya. Ketika berusia 14 tahun, ayah Warhol meninggal dunia dan menyerahkan seluruh wang simpanannya kepada Warhol untuk menunjang pendidikannya.
  • Pendidikan . Warhol belajar reka bentuk bergambar di Carnegie Institute of Technology (kini Carnegie Mellon University). Warhol akhirnya berpindah ke New York City untuk meneruskan karier seninya, di mana dia bekerja sebagai ilustrator komersial untuk Glamour majalah dan sering memenangi anugerah kerana gaya uniknya.
  • Karya awal . Warhol segera mula meluangkan lebih banyak masa untuk lukisannya sendiri. Pada awal tahun 1960-an, dia membuat percikan dalam seni dengan pameran seni popnya, yang memaparkan lukisan barang-barang pengguna yang dihasilkan secara besar-besaran sebagai komentar mengenai makna seni dan bagaimana orang melihatnya.
  • Kilang dan pembuatan filem . Pada tahun 1964, Andy Warhol membuka The Factory, studio seninya yang segera menjadi hab budaya yang terkenal untuk orang kaya dan terkenal. Pada akhir 1960-an, Warhol menjadi lebih terlibat dengan pembuatan filem, memulakan filem bawah tanah seperti Gadis Kaya Sedikit Buruk (1965) dan Gadis Chelsea (1966). Dia juga merancang karya seni pisang ikonik untuk The Velvet Underground & Nico (1966) kulit album dan sering menggunakan band The Velvet Underground sebagai iringan suara langsung ke pameran multimedia perjalanannya, Meletup Plastik Tidak dapat dielakkan . Selebritinya terus meningkat sehingga kejadian tragis pada tahun 1968, di mana dia ditembak oleh Valerie Solanas, seorang penulis dan sering menjadi tempat penggambaran pesta Warhol. Warhol selamat, tetapi kecederaan itu mempengaruhi sepanjang hidupnya, baik secara fizikal dan mental.
  • Kerjaya kemudian . Pada tahun 70-an dan 80-an, Warhol menerbitkan beberapa buku, termasuk retrospektif mengenai kehidupannya yang berjudul Falsafah Andy Warhol: Dari A hingga B dan Kembali Lagi (1975), yang dipuji oleh pengarang Truman Capote. Dia juga mengusahakan seni video, patung, fotografi, dan akhirnya televisyen. Dia bekerjasama dengan artis terkenal lain seperti Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, dan Francesco Clemente.
  • Kematian . Kehidupan Warhol dipendekkan pada tahun 1987 setelah mengalami serangan jantung kerana komplikasi pasca operasi yang berkaitan dengan pundi hempedu. Dia berumur 58 tahun.
Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti James Patterson Mengajar Menulis Usher Mengajar Seni Persembahan Annie Leibovitz Mengajar Fotografi

3 Ciri-ciri Seni Andy Warhol

Sebagai artis pop yang nampaknya mendefinisikan genre (bersama dengan rakan artis pop terkenal Roy Lichtenstein), karya Warhol mempunyai banyak inspirasi, termasuk artis yang muncul pada tahun 1950-an seperti Robert Rauschenberg dan Jasper Johns. Seni Warhol mempunyai beberapa ciri pokok:



  1. Berulang-ulang : Warhol sering menghasilkan karya seninya secara besar-besaran, menggunakan gambar yang sama berkali-kali sebagai ulasan mengenai bagaimana seni dapat wujud dalam skala besar, seperti barang pengguna.
  2. Boleh dikenali : Obsesi Warhol terhadap kemasyhuran dan selebriti mempengaruhi banyak karyanya, kerana subjeknya sering menjadi superstar A-list dan tokoh masyarakat terkenal.
  3. Berwarna-warni : Warhol memeluk warna-warna berani dan sering menjadi hiasan. Dia menggunakan tahap ketepuan dan kontras yang tinggi untuk menarik fokus pada ciri-ciri tertentu dan menjadikan imej ikonik semakin menonjol.

7 Karya Seni yang terkenal oleh Andy Warhol

Warhol berusaha keras dalam banyak bentuk produksi seni, termasuk penyaringan sutera, yang memungkinkannya menghasilkan banyak gambar dengan subjek yang sama. Beberapa karya Warhol yang paling terkenal termasuk:

  1. Kaleng Sup Campbell (1961) . Kaleng Sup adalah salah satu gambar Warhol yang paling ikonik, yang dihasilkannya melalui silkscreen, memaparkan 32 gambar pembesaran kaleng sup Campbell yang berlainan, yang berfungsi sebagai komen mengenai keabsahan komersialisme.
  2. Marilyn Diptych (1962) . Satu lagi ciptaan silkscreen dengan cat akrilik pada rangkaian kanvas, Warhol pertama kali membuat potret ini yang menampilkan Marilyn Monroe. Gambar pelakon terkenal dicetak berkali-kali, masing-masing berbeza dari yang terakhir. Karya ini adalah ulasan mengenai pengeluaran besar-besaran gambar seseorang dan menjadi ikon. Mesej Warhol adalah mengenai penghormatan masyarakat terhadap bintang filem terkenal dan bintang-bintang terkenal budaya terkenal sebagai makhluk ilahi, sehingga mereka menjadi abadi di mata orang ramai. Dia menggunakan prosedur yang sama untuk menghasilkan potret selebriti, termasuk Elizabeth Taylor, Mao Tse-tung, Mick Jagger, dan Elvis Presley.
  3. Botol Coca-Cola Hijau (1962) . Karya seni ini mempunyai 112 botol Coca-Cola yang hampir sama dan merupakan gerakan menentang karya terkenal ekspresionis abstrak era itu. Warhol mengambil barang budaya yang penting dan mengubahnya menjadi seni rupa. Bermula sebagai seniman komersial, Warhol mempercayai perniagaan seni dan ingin mempertahankan ideologi itu melalui setiap karya yang disiapkannya.
  4. Tidur (1964) . Warhol mencipta beratus-ratus filem sepanjang kariernya, satu yang terkenal dengan penyair dan artis persembahan John Giorno yang tidur hampir enam jam, memberontak terhadap konsep tradisional pawagam. Filem lain miliknya, Empayar (1964), lebih lama lagi - lebih dari lapan jam rakaman gerakan perlahan Empire State Building.
  5. Kotak Kecerahan (1964) . Salah satu patung Warhol yang paling terkenal, karya seni ini adalah 24 kotak alas Brillo yang serupa. Warhol bertujuan untuk mengemukakan persoalan mengenai bagaimana kita menentukan seni dan menentukan nilainya.
  6. Rorschach (1984) . Warhol juga berusaha keras, membuat rangkaian karya seni yang dipengaruhi oleh psikologi Switzerland Hermann Rorschach, pencipta ujian dakwat Rorschach. Warhol berpendapat bahawa seni bukanlah bentuk komunikasi tetapi cara untuk penonton memproyeksikan perspektif mereka sendiri ke atas seni.
  7. Perjamuan Terakhir (1986) . Warhol menggunakan Leonardo da Vinci's Perjamuan Terakhir untuk membuat lebih dari 100 karya seni, menampilkan pemandangan yang sama dengan variasi yang berbeza, seperti logo komersial yang ditumpangkan di atas gambar asal untuk menggambarkan bagaimana kapitalisme telah mencantumkan dirinya dalam agama.

Kelas induk

Dicadangkan untuk Anda

Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.

Jeff Koons

Mengajar Seni dan Kreativiti



Ketahui Lebih Lanjut James Patterson

Mengajar Menulis

Ketahui Lebih Lanjut Usher

Mengajar Seni Persembahan

Ketahui Lebih Lanjut Annie Leibovitz

Mengajar Fotografi

Ketahui Lebih Lanjut

Apa Pengaruh Andy Warhol terhadap Seni?

Andy Warhol dianggap sebagai salah satu pemimpin gerakan seni pop, menjadi antara artis pertama yang membawa konsumerisme dan pengeluaran besar-besaran ke dalam dunia seni rupa. Dia menekankan sisi gelap kapitalisme dan bagaimana seni dapat menjadi cerminan masyarakat itu sendiri. Warhol berusaha untuk menantang idea seni dan bagaimana ia menjadi dihargai, menciptakan karya yang berbicara kepada khalayak yang lebih besar daripada hanya menarik kelas tertentu. Sifat eksperimennya menjadikannya pelopor gerakan seni pop dan mempengaruhi generasi seniman masa depan, termasuk Jeff Koons, Damien Hirst, Richard Prince, Yasumasa Morimura, Glenn Ligon, Julia Wachtel, dan Wayne Gonzales.

Bersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?

Berfikir Seperti Pro

Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.

Lihat Kelas

Rebut Keahlian Tahunan MasterClass dan selami kreativiti anda dengan bantuan Jeff Koons, seniman moden yang produktif (dan bankable) yang terkenal dengan patung binatang belon berwarna gula-gula. Pelajaran video eksklusif Jeff akan mengajar anda untuk menentukan ikonografi peribadi anda, menggunakan warna dan skala, meneroka keindahan dalam objek sehari-hari, dan banyak lagi.