Anda tidak perlu mempunyai suara yang luar biasa, nada yang sempurna, irama yang funky, atau kemahiran memotong gitar yang luar biasa untuk memiliki kerjaya dalam muzik. Sebenarnya, anda tidak perlu memainkan alat sama sekali. Sekiranya anda berminat dengan industri muzik tetapi mempunyai kemampuan yang lebih baik untuk perniagaan daripada yang anda lakukan untuk persembahan muzik, anda boleh menargetkan kerjaya di bidang pengurusan muzik.
Ahli muzik dan peminat muzik kasual menggunakan istilah umum 'muzik klasik' untuk menggambarkan karya komposer mulai dari J.S. Bach ke Igor Stravinsky ke Philip Glass. Walau bagaimanapun, zaman Klasik adalah era khusus dalam sejarah muzik yang merangkumi banyak abad kelapan belas dan kesembilan belas.
Sekiranya anda memainkan alat elektrik seperti gitar elektrik, bass elektrik, atau papan kekunci, anda memerlukan penguat supaya penonton dapat mendengar anda. Untuk penguat, kebanyakan pemain menghadapi satu pilihan yang sangat besar: keadaan pepejal atau tiub? Memilih amp yang betul bergantung pada instrumen yang anda mainkan, bagaimana anda mahu ia dibunyikan, dan faktor lain seperti julat harga dan mudah alih.
Secara tradisinya, bahagian rakaman rumah yang paling sukar adalah drum kit. Banyak perekam di rumah telah mencapai rakaman gitar, bass, dan papan kekunci berkualiti studio, namun menonjolkan drum. Tetapi dengan peralatan yang betul dan teknik yang berdisiplin, sangat mustahil untuk mendapatkan suara drum yang hebat tanpa mengeluarkan suara untuk studio kelas atas.
Anda tidak perlu menghipnotis haiwan atau melihat manusia separuh menjadi penyihir yang hebat. Anda juga tidak memerlukan topi dan tongkat sihir. Beberapa helah tangan yang paling mengagumkan melibatkan objek biasa, biasa. Sekiranya anda baru memulakan sihir, mempelajari beberapa trik sihir duit syiling dapat membuat anda cepat menarik perhatian rakan anda — tidak perlu alat peraga yang mahal!
Kadang kala muzik secara semula jadi tidak sesuai dengan denyut nota suku atau nota kelapan yang stabil yang menentukan kebanyakan tandatangan masa. Apabila komposer dan pemain ingin menambahkan variasi irama pada petikan muzik, mereka mungkin menggunakan sejenis nilai nota yang dikenali sebagai tuplet. Tuplet yang paling banyak terdapat adalah kembar tiga, yang biasa terdapat dalam muzik genre yang tidak terkira dari era yang tidak terkira banyaknya.
Mempraktikkan pegangan busur yang betul adalah penting untuk belajar bermain biola. Teknik busur mempengaruhi ketepatan dan kemampuan pemain biola untuk membujuk nada dan emosi daripada instrumen.
Muzik terdiri daripada gabungan tiga komponen utama: melodi, harmoni, dan irama. Struktur berirama lagu menentukan bila nota dimainkan, berapa lama, dan dengan tahap penekanan apa.
Seorang penulis lagu membuat kord kemajuan, hits berirama, melodi instrumental, dan lirik, tetapi karya mereka yang paling berkesan adalah melodi vokal lagu.
Komposer jarang berhasrat untuk memaparkan sekeping muzik sekali lagi dan tidak lagi. Itulah sebabnya penulis lagu pop mengulangi keseluruhan bahagian, komposer klasik menggunakan rekapitulasi, dan pencipta Broadway membawa kembali lagu-lagu utama semasa muzikal. Pengulangan ini dikenali sebagai teguran.
Muzik Barat mengandungi dua belas nada yang berbeza, masing-masing diulang sepanjang banyak oktaf. Tetapi kebanyakan muzik tidak menggunakan kedua-dua belas nada ini dalam satu bahagian. Biasanya hanya tujuh daripada dua belas nada yang biasa digunakan dalam bahagian muzik. Oleh itu, bagaimana kita mengenal pasti tujuh nota mana yang ada? Dengan menunjukkan kunci dan menyatakan kunci itu dengan tandatangan utama.
Jazz percuma berpunca dari prinsip asas, yang biasa dipahami oleh kebanyakan pemuzik (dan memang, kebanyakan seniman): pelajari peraturan — kemudian putuskan. Seperti gerakan avant-garde dalam seni visual, jazz bebas adalah usaha untuk melepaskan diri dari tradisi jazz dan mencipta sesuatu yang sama sekali baru. Apabila pemuzik jazz menjadi lebih selesa dengan improvisasi, suara baru muncul: eksperimental, tidak ortodoks, dan memberontak.
Dalam bahasa teori muzik, dinamika adalah perubahan dalam volume dengan mana pemuzik memainkan instrumen mereka.
Dalam penalaan standard untuk gitar enam rentetan, nota maju dari nada terendah ke tertinggi, seperti berikut: rentetan ke-6 (terendah) - rentetan ke-5 E2 - rentetan ke-4 A2 - rentetan ke-3 D3 - rentetan ke-2 G3 - rentetan B3 ke-1 (tertinggi) - E4 Dengan kata lain, rentetan terendah disetel ke nota E di oktaf kedua, sementara tali tertinggi diselaraskan ke nota E di oktaf keempat. Semakin rendah oktaf, semakin rendah nada. Semasa membaca sekeping notasi muzik, anggaplah gitar anda sesuai dengan format EADGBE standard ini. Kadang kala, gitar anda mesti ditala dengan cara yang berbeza untuk memainkan muzik tertentu. Salah satu penalaan alternatif yang paling popular dikenali sebagai penalaan drop D.
Berkenaan dengan kesan gitar elektrik, mungkin senjata rahsia banyak pemain hari ini adalah pedal kelewatan. Dengan cara halus dan jelas, bunyi kelewatan adalah kekuatan tersembunyi di sebalik banyak persembahan gitar yang menakjubkan. Apa itu Pedal Kelewatan? Pedal kelewatan adalah kesan stompbox yang merakam dan memainkan semula muzik yang dimasukkan ke dalamnya. Biasanya main balik ini berlaku dalam milisaat. Apabila main semula cepat, pedal tunda menghasilkan kesan slapback - gema sekejap dari apa yang dimainkan. Dengan masa pemutaran yang panjang, pedal tunda menghasilkan tembok suara yang melambung - bagus untuk membuat pemandangan atmosfera.
Adakah anda pernah mencuba bermain gitar elektrik yang tidak dicabut? Suara tidak bergerak jauh, dan anda boleh lupa mendengar suara pemain drum. Tetapi setelah dipasang ke penguat yang kuat, gitar elektrik dapat didengar sepanjang jalan di kelab malam, dewan konsert, atau bahkan stadium sukan. Ini dimungkinkan melalui pengambilan gitar.
Selama beberapa dekad, carta Billboard Hot 100 dan Top 40 telah dipenuhi dengan irama dan blues, genre muzik Amerika yang pertama kali dikembangkan oleh para seniman Hitam pada pertengahan abad kedua puluh.
Sekiranya perkataan abracadabra memunculkan kenangan masa kecil seorang penyihir dengan setumpuk kad di pesta ulang tahun, anda tidak sendirian. Sihir sering kali menjadi bentuk hiburan pertama yang dialami oleh kebanyakan kita, bermula dengan perbuatan menghilang peekaboo. Fikiran kita secara semula jadi tertarik kepada ilusi yang menentang apa yang kita tahu benar. Semasa otak kita tumbuh dan berkembang, begitu juga muslihat yang mengagumkan dan menghiburkan kita.
Penerbit muzik tarian elektronik Joel Zimmerman (lebih dikenali sebagai deadmau5) terkenal dengan suaranya yang unik. Salah satu alat yang digunakan deadmau5 untuk mencapai bunyi itu ialah Xfer Serum, plugin synthesizer Virtual Studio Technology (VST).
Penala yang baik adalah mustahak bagi mana-mana pemain gitar amatur atau profesional yang ingin mengekalkan bunyi yang betul dan konsisten untuk kord gitar dan nota individu. Gitar yang sedikit tidak dapat ditonjolkan boleh menyebabkan prestasi yang sangat baik, jadi pemain terbaik menuntut penalaan yang tepat melalui penala elektronik.