Lampu latar dalam fotografi adalah cara untuk jurugambar untuk membuat pencahayaan yang dramatik, baik dalam suasana studio (untuk perkara seperti fotografi potret ) atau semasa menembak di luar rumah. Mempelajari teknik fotografi lampu latar dapat membantu meningkatkan fotografi anda secara dramatik.
Lompat Ke Bahagian
- Apa itu Lampu Latar dalam Fotografi?
- Apakah Kesan Lampu Latar dalam Fotografi?
- 8 Petua untuk Memperoleh Gambar Latar Belakang yang Hebat
- Ketahui Lebih Lanjut Mengenai MasterClass Annie Leibovitz
Annie Leibovitz Mengajar Fotografi Annie Leibovitz Mengajar Fotografi
Annie membawa anda ke dalam studio dan memotretnya untuk mengajar anda semua yang dia tahu mengenai potret dan bercerita melalui gambar.
Ketahui Lebih Lanjut
Apa itu Lampu Latar dalam Fotografi?
Lampu latar dalam fotografi melibatkan penempatan sumber cahaya utama untuk gambar di belakang subjek utama.
cara menulis pemikiran watak dalam orang ketiga
Lampu latar adalah teknik yang popular di kalangan jurugambar yang mahir, tetapi juga dapat menghadirkan cabaran unik untuk pendedahan dan komposisi. Jurugambar amatur harus meluangkan masa untuk belajar fotografi lampu latar dan mengharapkan sejumlah percubaan dan kesilapan dalam beberapa percubaan pertama mereka. Sebaik sahaja anda mempelajari kemahiran itu, anda akan menggunakannya berulang kali untuk menghasilkan gambar yang menarik dan terang.
Apakah Kesan Lampu Latar dalam Fotografi?
Lampu latar boleh menjadi alat yang sangat berkesan jika digunakan dengan mahir. Sekiranya lampu latar digunakan dengan baik, ia dapat memberikan rasa mendalam dan estetika emosi pada gambar.
Lampu latar foto bukanlah kaedah pencahayaan paling mudah dalam fotografi, dan juga tidak tepat untuk setiap gambar. Langkah pertama untuk menguasai fotografi lampu latar adalah memahami kesan yang terdapat pada gambar lampu latar. Kesan utama lampu latar termasuk:
- Kedalaman . Fotografi lampu latar menekankan kedalaman di sebalik subjek dan memberikan gambaran yang lebih baik kepada tempat.
- Kesan dramatik . Lampu latar dapat menghasilkan perbezaan dramatik antara subjek dan latar belakang. Ini boleh menjadi teknik yang sangat berkesan semasa merakam potret luar.
- Penggunaan cahaya semula jadi dengan baik . Sekiranya anda menembak di luar dengan sebilangan kecil cahaya semula jadi , lampu latar boleh menjadi kaedah yang baik untuk memanfaatkan keadaan pencahayaan anda untuk menghasilkan gambar yang menarik dan menggugah.
8 Petua untuk Memperoleh Gambar Latar Belakang yang Hebat
Ikuti petua ini untuk meningkatkan teknik lampu latar anda.
cerpen vs novella vs novel
- Pilih tetapan kamera yang betul . Langkah pertama untuk mengambil foto lampu latar adalah beralih ke mod manual pada kamera anda. Kamera dikalibrasi untuk fotografi langsung dan terang depan dan sering menghadapi masalah fokus automatik dan menyesuaikan tetapan untuk lampu latar. Mengambil gambar dengan lampu latar yang baik sering memerlukan anda untuk mengekspresikan gambar secara berlebihan, kerana bahagian depan subjek anda akan lebih gelap daripada kawasan di sekitarnya. Tempat yang baik untuk memulakan adalah dengan bukaan lebar (di mana sahaja dari f / 2.8 hingga f / 5.6) dan ISO sekitar 100 dengan kelajuan rana di suatu tempat antara 1/100 dan 1/640. Setelah anda mengambil beberapa gambar ujian, sesuaikan tetapan anda untuk mencapai penampilan yang anda inginkan. Ketahui lebih lanjut mengenai kelajuan pengatup dalam panduan lengkap kami di sini .
- Pilih waktu yang tepat dalam sehari . Lampu latar berfungsi paling baik pada awal pagi atau lewat petang, kerana matahari terbit atau terbenam. Hari-hari ini dikenali sebagai jam emas kerana matahari berada di langit yang rendah dan berfungsi sebagai sumber cahaya semula jadi yang lembut. Sekiranya anda mengambil gambar lebih dekat ke tengah hari, cahaya matahari akan diposisikan tepat di atas subjek anda, menyebarkan cahaya secara merata dan menjadikannya lebih sukar untuk memusatkan cahaya di belakang subjek anda.
- Letakkan lampu di belakang subjek anda . Pilih kedudukan kamera di mana sumber cahaya berada tepat di belakang subjek anda. Apabila anda melihat melalui kamera anda, cahaya harus melintasi sisi subjek cahaya latar anda, tetapi sumber cahaya pusat harus disembunyikan.
- Selaraskan peralatan anda . Setelah mengambil beberapa gambar ujian, anda dapat menyesuaikan peralatan dan kedudukan anda. Sekiranya menggunakan cahaya matahari sebagai cahaya latar anda, sinar matahari yang kuat di belakang subjek anda akan sering menimbulkan cahaya matahari yang tidak diingini. Menggunakan tudung lensa atau alat payung fotografi dapat membantu mengatasi nyalaan lensa yang terlalu kuat.
- Eksperimen dengan sudut dan kedudukan yang berbeza . Bergerak dan bereksperimen dengan kedudukan yang berbeza untuk ditembak. Anda tidak pernah tahu sudut mana yang paling anda sukai. Anda ingin memberikan beberapa set foto yang berbeza untuk dipilih ketika memilih foto akhir anda selepas penggambaran foto.
- Isi denyar dan isi cahaya . Untuk potret lampu latar, menggunakan lampu kilat pengisian dapat membantu menambahkan cahaya tambahan ke wajah subjek anda. Dengan cara ini, anda masih akan mencapai kesan cahaya latar yang dramatik tetapi tetap memberikan kejelasan pada wajah untuk menghasilkan potret yang boleh digunakan.
- Gunakan meter spot . Pengukuran spot memfokuskan kamera pada kawasan tertentu pada bingkai anda dan membolehkan anda menentukan paparan terbaik untuk kawasan tersebut. Fotografer profesional menggunakan pemeteran spot ketika lampu latar kerana bacaan pendedahan standard sering mengekspos subjek ketika mengambil gambar lampu latar.
- Selaraskan keseimbangan putih . Mempelajari cara mengatur keseimbangan putih pada kamera anda adalah kunci untuk menghasilkan gambar dengan cahaya latar yang baik. Mendapatkan keseimbangan putih yang tepat akan menjadikan warna dalam gambar anda semeriah dan sekuat mungkin, yang sukar ketika merakam dengan sumber cahaya yang kuat di belakang subjek utama anda.
Sama ada anda baru memulakan atau mempunyai impian untuk menjadi profesional, fotografi memerlukan banyak latihan dan kesabaran yang sihat. Tidak ada yang tahu ini lebih baik daripada jurugambar legenda Annie Leibovitz, yang telah menghabiskan beberapa dekad untuk menguasai krafnya. Di kelas dalam talian pertamanya, Annie mendedahkan bagaimana dia bekerja untuk menceritakan kisah melalui gambarnya. Dia juga memberikan gambaran tentang bagaimana jurugambar harus mengembangkan konsep, bekerja dengan subjek, memotret dengan cahaya semula jadi, dan menghidupkan gambar dalam pasca produksi.
Ingin menjadi jurugambar yang lebih baik? Keahlian Tahunan MasterClass menyediakan pelajaran video eksklusif dari jurugambar utama, termasuk Annie Leibovitz dan Jimmy Chin.
Kelas induk
Dicadangkan untuk Anda
Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.
apakah perbezaan antara buku komik dan novel grafikAnnie Leibovitz
Mengajar Fotografi
Ketahui Lebih Lanjut Frank GehryMengajar Reka Bentuk dan Senibina
Ketahui Lebih Lanjut Diane von FurstenbergMengajar Membina Jenama Fesyen
Ketahui Lebih Lanjut Marc JacobsMengajar Reka Bentuk Fesyen
Ketahui Lebih Lanjut
