Zaman Muzik Klasik: Sejarah Muzik Klasik

7 Zaman Muzik Klasik

Ahli muzikologi membahagikan muzik klasik menjadi era sejarah dan subgenre gaya. Salah satu cara untuk memeriksa sejarah muzik klasik adalah dengan membahagikannya kepada tujuh tempoh:

1. Zaman pertengahan (1150 hingga 1400) : Muzik telah wujud sejak awal tamadun manusia, tetapi kebanyakan sejarawan muzik mula mengkatalogkan muzik klasik pada zaman Abad Pertengahan. Muzik abad pertengahan terkenal dengan nyanyian monofonik — kadang-kadang disebut nyanyian Gregorian kerana penggunaannya oleh para bhikkhu Gregorian. Selain menyanyi, pemuzik abad pertengahan memainkan muzik instrumental pada instrumen seperti kecapi, seruling, perakam, dan instrumen rentetan terpilih.
2. Zaman Renaissance (1400 hingga 1600) : Muzik era Renaissance memperkenalkan muzik polifonik kepada khalayak luas, terutama melalui musik paduan suara, yang dilakukan dalam suasana liturgi. Sebagai tambahan kepada kecapi, pemuzik Renaissance memainkan biola, rebec, lyre, dan gitar di antara instrumen rentetan lain. Alat tembaga seperti karung dan jagung juga muncul pada era ini. Mungkin komposer Renaissance yang paling terkenal ialah Giovanni Pierluigi da Palestrina, John Dowland, dan Thomas Tallis.
3. Zaman Baroque (1600 hingga 1750) : Semasa era Baroque, muzik klasik melonjak maju dalam kerumitannya. Era Baroque menyaksikan muzik tonal merangkumi sepenuhnya - muzik berdasarkan skala utama dan skala kecil daripada mod - dan ia mengekalkan polifoni era Renaissance. Banyak instrumen yang digunakan oleh orkestra hari ini adalah biasa dalam muzik Baroque, termasuk biola, viola, cello, contrabass (double bass), bassoon, dan oboe. Harpsichord adalah instrumen papan kekunci yang dominan, walaupun piano pertama kali muncul pada era ini. Komposer yang paling terkenal pada era awal Barok termasuk Alessandro Scarlatti dan Henry Purcell. Menjelang akhir zaman Baroque, komposer seperti Antonio Vivaldi, Dominico Scarlatti, George Frideric Handel, dan Georg Philipp Telemann telah mencapai populariti besar. Komposer yang paling berpengaruh berasal dari era Baroque adalah Johann Sebastian Bach, yang menyusun prelude, fugues, cantatas, dan muzik organ yang luas.
4. Zaman klasik (1750 hingga 1820) : Dalam genre muzik klasik yang luas wujud zaman Klasik. Era muzik ini menandakan pertama kalinya simfoni, konsert instrumental (yang menonjolkan solois virtuoso), dan bentuk sonata dibawa ke khalayak ramai. Muzik ruang untuk kuartet trio dan string juga popular pada zaman Klasik. Komposer klasik khasnya adalah Wolfgang Amadeus Mozart, walaupun dia jauh dari satu-satunya bintang era klasik. Joseph Haydn, Franz Schubert, dan J.S. Anak lelaki Bach J.C. Bach dan C.P.E. Bach juga merupakan komposer bintang dalam tempoh ini. Komposer opera seperti Mozart dan Christoph Willibald Gluck mengembangkan bentuk opera menjadi gaya yang tetap dikenali hingga kini. Ludwig van Beethoven memulakan kariernya semasa era Klasik, tetapi inovasi sendiri membantu mengetengahkan era muzik seterusnya.
5. Zaman romantik (1820 hingga 1900) : Dicontohkan oleh Beethoven pada zaman akhir, era Romantik memperkenalkan emosi dan drama kepada keindahan platonis muzik zaman Klasik. Karya Romantik Awal seperti Beethoven's Symphony No. 9 menetapkan templat untuk hampir semua muzik abad kesembilan belas yang diikuti. Sebilangan besar komposer yang mendominasi repertoar simfoni hari ini yang disusun semasa era Romantik, termasuk Frederic Chopin, Franz Liszt, Felix Mendelssohn, Hector Berlioz, Robert Schumann, Johannes Brahms, Anton Bruckner, Gustav Mahler, Peter Ilyich Tchaikovsky, Richard Strauss, Jean Sibelius dan Sergei Rachmaninoff. Komposer opera seperti Richard Wagner, Giuseppe Verdi, dan Giacomo Puccini menggunakan kekuatan emosi Romanticism untuk membuat garis melodi indah yang dinyanyikan dalam bahasa Itali dan Jerman. Era Romantik juga menyaksikan penciptaan instrumen baru dalam keluarga woodwind, saksofon, yang akan mendapat perhatian istimewa pada abad yang akan datang.
6. Zaman moden (1900 hingga 1930) : Era seni dan muzik moden muncul pada awal abad kedua puluh. Komposer klasik pada awal abad kedua puluh telah berjaya melanggar peraturan harmonik dan struktur yang telah mengatur bentuk muzik klasik sebelumnya. Igor Stravinsky menantang instrumen dengan canggih ke had semula jadi, merangkul meter campuran, dan mencabar idea tradisional mengenai nada dalam karya seperti Ritual Musim Bunga . Komposer Perancis seperti Claude Debussy dan Maurice Ravel mengetuai subgenre muzik abad kedua puluh yang disebut Impresionisme. Yang lain seperti Dimitri Shostakovich, Paul Hindemith, dan Béla Bartók terjebak dengan bentuk klasik seperti konsert piano dan sonata, tetapi mencabar tradisi harmonik. Mungkin yang paling radikal adalah komposer Jerman Arnold Schoenberg yang, bersama dengan murid-murid seperti Alban Berg dan Anton Webern, membuang nada keseluruhan dan merangkul muzik bersiri (atau 12 nada).
7. Tempoh pascamoden (1930 hingga hari ini) : Muzik seni abad kedua puluh berubah mulai tahun 1930-an dan terus memasuki era pasca-Perang Dunia II, membawa gaya muzik yang kadang-kadang disebut pascamoden atau kontemporari. Penyedia awal muzik pascamoden termasuk Olivier Messiaen, yang menggabungkan bentuk klasik dengan instrumen baru seperti ondes martenot. Komposer postmodern dan kontemporari seperti Pierre Boulez, Witold Lutoslawski, Krzysztof Penderecki, Henryk Górecki, György Ligeti, Philip Glass, Steve Reich, John Adams, dan Christopher Rouse telah menggabungkan garis antara muzik nada dan atonal, dan mereka telah mengaburkan garis antara muzik klasik dan bentuk lain seperti rock dan jazz .