Utama Seni & Hiburan Cara Mengedit Filem: Panduan Penyuntingan Filem dan Video

Cara Mengedit Filem: Panduan Penyuntingan Filem dan Video

Horoskop Anda Untuk Esok

Penyuntingan filem adalah kemahiran teknikal dan kreatif. Editor mengumpulkan rakaman video dan sering membuat pilihan artistik yang mempengaruhi narasi video.



Paling Popular Kami

Belajar dari yang terbaik

Dengan lebih daripada 100 kelas, anda dapat memperoleh kemahiran baru dan membuka potensi anda. Gordon RamsayMemasak Saya Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinPenulisan Skrin Anna WintourKreativiti Dan Kepimpinan deadmau5Pengeluaran Muzik Elektronik Bobbi BrownAlat solek Hans ZimmerPemarkahan Filem Neil GaimanSeni Bercerita Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinGaya Texas Bbq Misty CopelandBalet Teknikal Thomas KellerTeknik Memasak I: Sayuran, Pasta, Dan TelurMulakan

Lompat Ke Bahagian


James Patterson Mengajar Menulis James Patterson Mengajar Menulis

James mengajar anda cara membuat watak, menulis dialog, dan membuat pembaca membalik halaman.



Ketahui Lebih Lanjut

Walaupun penyunting filem tidak sering diberi perhatian umum seperti pengarah, penulis, atau pelakon, seni penyuntingan filem sangat penting untuk membentuk versi akhir filem.

Apa itu Penyuntingan Filem?

Penyuntingan filem adalah proses mengumpulkan gambar menjadi filem atau rancangan televisyen untuk merealisasikan visi pengarah. Penyuntingan adalah kemahiran teknikal dan kreatif, kerana penyunting filem bertanggungjawab untuk mengumpulkan rakaman filem menggunakan perisian penyuntingan video dan membuat pilihan artistik yang mempengaruhi naratif filem. Penyunting filem mengambil rakaman mentah dan menggunakan teknik penyuntingan seperti cutaways, crosscutting, editing paralel, penyuntingan kesinambungan, dan pemotongan padanan untuk memahami semula versi skrip cerita filem untuk membuatnya menjadi hidup. Penyuntingan filem merangkumi banyak putaran pembentukan, penyempurnaan, dan penyesuaian sebelum potongan akhir filem selesai.

Mengapa Mengedit Bahagian Penting dalam Proses Pembikinan Filem?

Sama ada anda mengusahakan filem pendek bebas, filem tayangan Hollywood, atau rancangan televisyen, pentingnya seni penyuntingan filem tidak dapat dilebih-lebihkan. Terdapat empat cara penting pengeditan mempengaruhi narasi filem:



cara menanam pokok aprikot dari biji
  • Penyuntingan menentukan bila khalayak menerima maklumat . Editor mempunyai kekuatan untuk menyusun semula adegan dan melompat ke depan atau ke belakang dalam masa untuk kesan dramatik atau komedi. Seorang editor dapat bertahan lebih lama sehingga penonton mengambil maklumat tambahan, atau mereka dengan sengaja dapat menahan maklumat untuk mengatur akhir yang lebih baik.
  • Penyuntingan menentukan langkah . Editor melihat langkah demi langkah berdasarkan adegan demi adegan dan dalam konteks filem secara keseluruhan. Sebagai contoh, editor mungkin menggunakan gambar yang perlahan dan lebih panjang dalam pemandangan tertentu untuk membina ketegangan. Dalam filem yang sama, editor mungkin merasa cerita itu berlarutan dan memutuskan untuk memotong seluruh adegan yang tidak perlu untuk mempercepat keseluruhan langkah filem ini.
  • Penyuntingan memastikan kesinambungan tangkapan . Penyunting bertanggungjawab untuk memastikan terdapat aliran yang koheren dari tembakan ke tembakan . Contohnya, jika watak melintasi pintu dan editor memotong tembakan di seberang pintu, akan menjadi getir jika watak itu tiba-tiba beberapa langkah di depan di mana mereka berada sebelum potongan. Editor menyusun potongannya sehingga pemandangan mengalir dengan betul. Ini sangat penting apabila filem ditembak di lokasi yang berbeza yang perlu muncul seperti satu lokasi ketika diedit bersama.
  • Penyuntingan menguatkan emosi . Penyunting boleh bekerja dengan peralihan dan pemilihan gambar untuk menjadikan penonton mengalami pelbagai emosi. Fikirkan tentang lompatan filem seram klasik di mana editor secara tiba-tiba memotong gambar yang menakutkan pada masa yang sama dengan kesan bunyi yang menggelegar. Dengan memotong pada saat yang mengejutkan dan menekan potongan dengan isyarat audio, editor dapat menghasilkan rasa takut di khalayak.
James Patterson Mengajar Menulis Usher Mengajar Seni Persembahan Annie Leibovitz Mengajar Fotografi Christina Aguilera Mengajar Nyanyian

4 Peringkat Proses Penyuntingan Filem

Proses penyuntingan filem melibatkan serangkaian versi atau potongan (dinamakan demikian kerana penyuntingan dulu memerlukan pemotongan dan pemotongan jalur filem fizikal). Pemotongan ini adalah hasil aliran kerja berikut:

  1. Pembalakan : Biasanya dikendalikan oleh penolong editor, log adalah proses menyusun dan mengatur rakaman mentah yang tidak diedit (disebut 'dailies) . Semasa penggambaran filem, pengarah dan sinematografer sering menandakan gambar tertentu sebagai kegemaran untuk membantu membimbing editor video sebaik sahaja mereka menerima rakaman yang dicatat.
  2. Perhimpunan pertama : Perhimpunan pertama, atau potongan pemasangan, adalah potongan pertama editor dari keseluruhan filem. Editor menyusun semua rakaman yang dapat digunakan dan menyusunnya menjadi urutan kronologi yang sesuai dengan skrip filem. Untuk ciri-ciri Hollywood dengan anggaran besar dengan syarikat produksi berprofil tinggi, editor sering mengusahakan kumpulan adegan individu semasa filem itu masih ditembak.
  3. Potongan kasar : Pemotongan kasar mungkin memakan masa berbulan-bulan dan biasanya kali pertama penyunting bekerja dengan pengarah filem. Pemotongan kasar mungkin melibatkan sedikit perubahan, atau pengarah mungkin ingin kembali ke papan gambar dan mulai dari awal untuk bahagian filem. Pengarah sering ingin menyusun semula, memotong, dan memangkas adegan, selain menukar sudut tangkapan yang berbeza dan prestasi. Potongan kasar hanya mengandungi tajuk tempat letak yang dipermudahkan, kesan visual (jika ada sama sekali), dan kesan bunyi.
  4. Potongan akhir : Setelah pengarah dan pengeluar filem berpuas hati dengan keadaan filem ini, editor menambah sentuhan akhir. Ini termasuk kesan bunyi, muzik, kesan visual, tajuk, dan penilaian warna.

Kelas induk

Dicadangkan untuk Anda

Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.

James Patterson

Mengajar Menulis



Ketahui Lebih Lanjut Usher

Mengajar Seni Persembahan

Ketahui Lebih Lanjut Annie Leibovitz

Mengajar Fotografi

Ketahui Lebih Lanjut Christina Aguilera

Mengajar Nyanyian

Ketahui Lebih Lanjut

Sistem Penyuntingan Teratas yang Digunakan dalam Pascaproduksi

Hari ini, kebanyakan filem dan rancangan dipotong pada sistem penyuntingan digital bukan linear. Program perisian ini mendapat daya tarikan pada awal 1990-an dan merevolusikan pasca pengeluaran dengan membuat penyuntingan lebih cepat dan mudah. Media dimuat naik ke komputer, disimpan sebagai fail digital, dan disusun ke dalam tong sampah, istilah pasca pengeluaran untuk folder. Editor mengambil klip dengan mengklik pada fail tersebut, sama seperti bekerja dengan dokumen lain. Sebuah filem mempunyai trek (dilambangkan oleh satu baris) untuk setiap elemen, seperti video, muzik, atau kesan suara, yang memungkinkan editor untuk menyesuaikan penempatan dan tahap masing-masing secara berasingan.

Terdapat beberapa sistem penyuntingan yang digunakan dalam pascaproduksi, dan ia sering kali menjadi pilihan yang disukai oleh editor. Perisian penyuntingan yang paling popular digunakan dalam pasca pengeluaran termasuk Avid Media Composer, Final Cut Pro X, Adobe Premiere Pro.

Cara Mengedit Filem: 8 Petua Menyunting Filem

Berfikir Seperti Pro

James mengajar anda cara membuat watak, menulis dialog, dan membuat pembaca membalik halaman.

Lihat Kelas

Penyuntingan filem selalunya merupakan proses percubaan dan kesilapan yang memakan masa. Gunakan petua ini untuk mempercepat masa penyuntingan anda dan tambahkan beberapa teknik penyuntingan baru ke dalam repertoar anda.

  1. Tutupi luka anda dengan gerakan . Cara mudah untuk mencapai peralihan yang lancar antara tembakan adalah memotong sementara ada pergerakan di skrin (seperti pukulan atau tendangan dalam urutan pertarungan) atau pergerakan kamera (seperti cambuk cambuk).
  2. Terus ketat . Pertimbangkan sama ada perlu menonton watak berjalan sepanjang tangga atau menjalani rutin kebersihan pagi mereka, dan memotong rakaman yang memperlambat langkah filem. Ini juga berlaku untuk jeda panjang antara garis dialog pelakon. Untuk mempercepat, bereksperimen dengan memotong antara sudut kamera yang berbeza atau membuang rakaman yang tidak perlu bersama-sama.
  3. Kukuhkan tujuan tempat kejadian . Edit setiap tangkapan dengan cara yang menyokong pemacu pusat tempat kejadian. Contohnya, jika tindakan watak sekarang disebabkan oleh beberapa saat di masa lalu, anda mungkin menggunakan jalan balik kilas untuk menjelaskan tingkah laku mereka. Atau, di tempat kejadian dengan bom waktu yang berdetak, anda mungkin meningkatkan ketegangan dengan kerap mengurangkan mundur.
  4. Gunakan pemotongan padanan audio . Sebagai tambahan kepada teknik penyuntingan visual, editor dapat memperoleh kesan yang kuat dengan trek audio. Sama seperti anda dapat memadankan elemen visual yang dipotong, juga berkesan untuk memadankan dialog potong dan kesan bunyi. Potongan padanan kesan bunyi yang terkenal berlaku di Francis Ford Coppola Kiamat Sekarang (1979) ketika bunyi pisau helikopter berpusing semasa pertempuran berlanjutan ke pemandangan seterusnya, di mana Kapten Willard (Martin Sheen) terbaring di atas katil di bawah kipas siling yang berputar. Memadankan bunyi pisau helikopter berputar dengan kipas siling yang berputar menunjukkan ketidakmampuan Willard untuk melupakan kenangan perang.
  5. Gunakan pemotongan bermotivasi . Pemotongan yang bermotivasi menyiratkan hubungan kausal antara satu tembakan dan yang berikutnya — misalnya, apabila watak mengakui sesuatu di luar layar dan anda memilih perkara tertentu. Ini dapat sesederhana gambar watak yang melambaikan tangan kepada seseorang di luar kamera, diikuti dengan potongan gambar orang itu. Potongan yang bermotivasi juga dapat membuat ketegangan, seperti jika anda memperlihatkan mata watak perlahan-lahan melebar ketika mereka menatap sesuatu di luar layar dengan ketakutan sebelum akhirnya anda mengetahui sumber keganasan mereka.
  6. Gunakan tangkapan sisipan untuk mendedahkan maklumat . Sisipan gambar adalah jarak dekat dari item (petunjuk di tempat pembunuhan, misalnya) atau aksi (tangan bermain piano) yang membantu memusatkan perhatian penonton pada perkara tertentu. Masukkan gambar bukan sahaja menambahkan kepelbagaian pada komposisi gambar pilihan anda tetapi juga dapat membantu peralihan antara pemandangan yang berbeza.
  7. Elakkan memotong audio dan video secara serentak . Dengan kata lain, jangan memotong ke pemotretan lain pada masa yang sama dengan audio berhenti. Sekiranya satu watak menyelesaikan dialog dan anda segera menghubungi orang yang sedang mereka bicarakan, anda akan menarik perhatiannya. Sebagai gantinya, mulailah audio untuk tangkapan seterusnya sedikit sebelum atau selepas anda memotong - ini dikenali sebagai pra-lapping dan pasca-lapping.
  8. Melabur dalam monitor kedua . Apabila anda mengedit klip video pada satu monitor, ia cenderung sesak, dan mudah membuang masa kerana anda terus bergerak berulang-alik di antara tingkap. Menggunakan monitor kedua memberi anda ruang skrin tambahan untuk memisahkan garis masa penyuntingan anda dari folder fail audio dan video anda.

Ingin Ketahui Lebih Lanjut Mengenai Filem?

Jadilah pembuat filem yang lebih baik dengan Keahlian Tahunan MasterClass. Dapatkan akses ke pelajaran video eksklusif yang diajarkan oleh pengarang filem, termasuk Ron Howard, Spike Lee, David Lynch, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese, dan banyak lagi.


Kaloria Kaloria