Dengan menekankan objek dan aktiviti sederhana, lukisan Chardin menarik perhatian penonton terhadap keindahan seharian yang mengelilinginya.
Lompat Ke Bahagian
- Siapakah Chardin?
- Biografi Ringkas Chardin
- 3 Ciri-ciri Gaya Artistik Chardin
- 5 Lukisan Terkenal oleh Chardin
- Bersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?
- Ketahui Lebih Lanjut Mengenai MasterClass Jeff Koons
Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.
Ketahui Lebih Lanjut
Siapakah Chardin?
Jean-Baptiste-Siméon Chardin adalah pelukis Perancis abad kelapan belas yang terkenal dengan kehidupannya yang masih hidup dan lukisan genre — penggambaran pemandangan rumah tangga dan kehidupan seharian. Lukisannya berbeza dengan gaya Rococo yang popular pada masa itu, yang mengutamakan tokoh sejarah dan makna simbolik. Daya tarikan karya Chardin terletak pada kemampuannya untuk menarik perhatian pada keindahan objek sederhana dan aktiviti domestik yang sederhana. Gaya sederhana yang menipu mempengaruhi pelukis moden seperti Cézanne dan Morandi.
Biografi Ringkas Chardin
Anak lelaki pembuat kabinet, Chardin dilahirkan di Paris pada 2 November 1699. Sebagai seorang pemuda, dia melayani magang dengan pelukis sejarah Pierre-Jacques Cazes dan Noël-Nicolas Coypel. Pada tahun 1724, Chardin diterima menjadi Académie de Saint-Luc, sebuah persatuan pelukis. Empat tahun kemudian, dia mengemukakan The Ray (1728) dan Bufet (1728) ke institusi seni terkemuka Perancis, Académie Royale de Peinture et de Sculpture (Royal Academy of Painting and Sculpture). Dia diterima di akademi, di mana dia menjadi ahli aktif selama beberapa dekad, berteman dengan pelukis lain yang berjaya pada masa itu.
Chardin menandatangani kontrak perkahwinan dengan Marguerite Saintard pada tahun 1723, walaupun dia tidak menikahinya sehingga 1731. Marguerite meninggal hanya empat tahun kemudian. Chardin terus membuat lukisan, akhirnya menunjukkan karyanya di Salon, sebuah pameran seni terkenal yang diadakan di Louvre. Chardin tinggal di Tebing Kiri Paris berhampiran Gereja Saint-Sulpice hingga 1757, ketika Raja Louis XV mengizinkannya tinggal dan bekerja di sebuah studio di Louvre. Chardin melangsungkan perkahwinan keduanya dengan seorang janda bernama Françoise-Marguerite Pouget, yang dia abadikan dalam potret pada tahun 1775. Kerana penglihatannya yang gagal di usia tua, Chardin mengadopsi media baru, menggunakan pastel lembut untuk lukisan terakhirnya.
Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti James Patterson Mengajar Menulis Usher Mengajar Seni Persembahan Annie Leibovitz Mengajar Fotografi
3 Ciri-ciri Gaya Artistik Chardin
Beberapa ciri khas karya Chardin:
- Objek dan pemandangan setiap hari . Tidak seperti rakan sezamannya yang bekerja dengan gaya Rococo, Chardin memfokuskan pada objek biasa seperti kendi, periuk, dan buah-buahan serta adegan genre yang menggambarkan pembantu rumah bekerja atau anak-anak bermain.
- Subjek berulang . Chardin bereksperimen dengan menggunakan objek yang sama dalam beberapa lukisan, seperti dengan segelas air di Bakul Strawberi Liar (c.1761) dan Kaca Air dan Jug (c.1760). Dia juga mewakili subjek manusia yang melakukan aksi yang sama dalam lukisan bergenre berganda — seperti anak lelaki yang bermain dengan setumpuk kad.
- Penekanan pada visual , bukannya simbolik, makna. Lukisan-lukisan Chardin menjauh dari gerak-geri sejarah besar yang disiratkan dengan makna simbolik, mendorong penontonnya untuk menghargai citra itu sendiri. Dia mahir mencampur nada dan warna untuk membangkitkan penyebaran cahaya yang lembut. Dengan menggunakan teknik impasto berbutir, cat berlapis Chardin untuk membuat tekstur yang menarik. Selain itu, dia menyusun komposisi untuk membuat kerangka yang seimbang.
Kelas induk
Dicadangkan untuk Anda
Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.
Jeff KoonsMengajar Seni dan Kreativiti
Ketahui Lebih Lanjut James Patterson
Mengajar Menulis
Ketahui Lebih Lanjut UsherMengajar Seni Persembahan
Ketahui Lebih Lanjut Annie LeibovitzMengajar Fotografi
Ketahui Lebih Lanjut5 Lukisan Terkenal oleh Chardin
Berfikir Seperti Pro
Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.
Lihat KelasLukisan Chardin yang paling berkesan termasuk:
- The Ray (1728) : Lukisan Chardin yang paling berpengaruh, karya seni ini menampilkan ikan bilis atau skate. Darah merah dan otot putih sinarnya berbeza dengan bulu kucing di satu sisi dan peralatan dapur dan kendi hitam di sisi lain. Lukisan ini mempengaruhi novelis Perancis, Marcel Proust, yang menulis mengenai karya seni itu, dan juga pelukis Henri Matisse, yang membayangkannya semula dalam versi sendiri pada awal abad kedua puluh. Anda boleh melihat Chardin's The Ray di Muzium Louvre.
- Gelembung Sabun (sekitar 1734) : Dicipta pada puncak populariti Chardin, lukisan ini menampilkan seorang pemuda bersandar di ambang tingkap dan meniup gelembung melalui jerami sementara seorang budak lelaki memerhatikan dengan penuh perhatian. Gelembung Sabun adalah contoh lukisan genre Chardin yang sangat baik, mewujudkan aktiviti yang kelihatan tidak senonoh dengan perincian visual yang teliti. Édouard Manet memberi penghormatan kepada lukisan ini dengan lukisannya Budak lelaki meniup gelembung (1867), menekankan impak karya Chardin pada pelukis moden bahkan satu abad kemudian.
- Gelanggang Perak (1728) : Satu lagi kehidupan Chardin yang masih hidup, lukisan minyak di atas kanvas ini menggambarkan sebotol kaca, buah-buahan pelbagai, dan piala perak, objek yang digunakan Chardin dalam beberapa lukisan sepanjang hidupnya. Gelanggang Perak terkenal dengan warna terang ceri merah dan pic oren dengan latar belakang gelap. Chardin menggunakan pantulan di kedua karaf dan piala untuk bereksperimen dengan cahaya dan kontras.
- Pemerintahan (1739) : Salah satu lukisan genre Chardin, karya seni ini mengabadikan momen antara pemerintah dan anak lelaki. Peralatan badminton dan kad permainan budak itu tersebar di lantai. Pemerintahan nampaknya secara diam-diam menegur anak lelaki itu, yang kelihatan malu. Lukisan ini menarik untuk membingkai dua tokoh, yang satu lebih muda dan berdiri, yang lain lebih tua dan duduk. Warna coklat dan burgundy dalam lukisan berbeza dengan gaun putih wanita.
- Potret Diri dengan Cermin Mata (1771) : Potret intim artis, lukisan ini adalah contoh karya pastel Chardin kemudian. Chardin menggambarkan dirinya berpaling ke arah penonton, memandang jauh ke luar bingkai. Dia memakai topi biru dan putih dan selendang merah jambu yang memantulkan cahaya lembut. Cermin mata yang bertengger di hidung Chardin mengingatkan penonton tentang penglihatan mata pelukis yang gagal, dorongan untuk medium barunya. Chardin membuat perdana karya pastelnya di Salon pada tahun 1771, mengejutkan penontonnya dengan gaya baru yang tidak dijangka.
Bersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?
Rebut Keahlian Tahunan MasterClass dan selami kreativiti anda dengan bantuan Jeff Koons, seniman moden yang produktif (dan bankable) yang terkenal dengan patung binatang belon berwarna gula-gula. Pelajaran video eksklusif Jeff akan mengajar anda untuk menentukan ikonografi peribadi anda, menggunakan warna dan skala, meneroka keindahan dalam objek sehari-hari, dan banyak lagi.
