Pergerakan seni pascamoden akhir abad ke-20 mengubah cara kita memahami dan berhubungan dengan masyarakat dan seni.
apakah maksud kekuda dalam masakan
Lompat Ke Bahagian
- Apa itu Seni Postmodern?
- Sejarah Ringkas Seni Postmodern
- 3 Ciri-ciri Seni Postmodern
- 5 Artis Postmodern Berpengaruh
- Bersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?
- Ketahui Lebih Lanjut Mengenai MasterClass Jeff Koons
Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.
Ketahui Lebih Lanjut
Apa itu Seni Postmodern?
Seni pascamoden muncul sebagai reaksi terhadap modernisme dan mengkritik nilai-nilai sebelumnya mengenai budaya dan kemajuan yang tinggi, dan ia menguasai separuh akhir abad kedua puluh. Seni pascamoden adalah pergerakan seni yang luas yang merangkumi beberapa bentuk dan gaya seni baru, termasuk seni pop, seni konseptual, kolase, seni pemasangan, seni video, neo-Ekspresionisme, kepuasan, seni feminis, dan seni pertunjukan.
Sejarah Ringkas Seni Postmodern
Seni pascamoden didahului oleh seni moden, sebuah gerakan yang berkembang dari akhir abad kesembilan belas hingga pertengahan abad kedua puluh. Artis moden cenderung meraikan kejelasan, kesederhanaan, dan formalisme, dan mereka sering mempromosikan pandangan idealis mengenai teknologi dan masyarakat. Setelah kedua-dua Perang Dunia, sebagai budaya skeptisisme berkembang di dunia seni, gaya avant-garde yang lebih banyak, seperti neo-Dada dan seni pop, muncul. Menjelang tahun 1970-an, dunia seni telah kukuh di era pascamoden
3 Ciri-ciri Seni Postmodern
Walaupun berpuluh-puluh bentuk dan gaya seni sesuai di bawah panji-panji seni pascamoden, mereka cenderung berkongsi beberapa ciri umum.
- Anti-autoritarianisme : Postmodernisme menolak idea bahawa ada cara yang tepat untuk membuat seni, dan mengaburkan garis antara seni tinggi dan seni rendah. Artis pascamoden menggunakan citra dari budaya popular, mencipta seni yang mengulas tren media massa setiap hari seperti buku komik, iklan, dan televisyen.
- Pluralisme : Karya seni pascamoden meneroka idea kompleks mengenai realiti subjektif. Sebagai reaksi terhadap idea bahawa seni harus menonjolkan kebenaran objektif, seni pascamoden berfokus pada perspektif unik artis. Postmodernisme menyatakan bahawa pengalaman individu — dan penafsiran individu mengenai pengalaman itu — lebih berharga daripada prinsip-prinsip abstrak dari sains, agama, atau politik.
- Ironi dan pastiche : Diilhamkan oleh bentuk seni terdahulu seperti kubisme, surealis, dan Dada, postmodernisme mengambil pendekatan humor dan skeptis untuk membuat seni. Sama seperti karya terdahulu, seperti patung siap pakai Marcel Duchamp dari urinoir porselin yang disebut Fountain (1917), seni pascamoden membuat tontonan objek dan idea yang ada dalam budaya.
5 Artis Postmodern Berpengaruh
Seni pascamoden merangkumi senarai panjang artis penting, termasuk:
- Robert Rauschenberg : Salah satu seniman pascamoden pertama, Rauschenberg adalah pelukis, pengukir, dan seniman grafik yang mendorong batasan seni. Ketika Rauschenberg mula bekerja pada tahun 1940-an, seniman seperti Jackson Pollock mendominasi dunia seni dengan ekspresionisme abstrak; Rauschenberg's Lukisan Putih (1951) adalah tambahan yang mudah dan menimbulkan pemikiran untuk pergerakan itu. Namun, sepanjang akhir 1950-an dan awal 1960-an, Rauschenberg melampaui batas ekspresionisme abstrak dan memasukkan benda-benda sehari-hari ke dalam seninya, menciptakan apa yang disebutnya menggabungkan seperti karya seninya Sajak (1956), yang menampilkan tali leher di atas kanvas. Lukisan silkscreennya suka Retroaktif I (1963) menggabungkan foto-foto akhbar, yang membuka kemungkinan baru untuk seninya.
- Andy Warhol : Warhol memulakan kariernya sebagai majalah dan ilustrator periklanan dan menjadi tokoh utama seni pop tahun 1960-an di New York City. Menggabungkan teknik komersial dengan kepekaan avant-garde, dia membuat lukisan yang berfokus pada barang yang dihasilkan secara besar-besaran, seperti halnya Kaleng Sup Campbell (1962) dan Coke (1962). Pada tahun 1964, Warhol membuka sebuah studio seni bernama The Factory, di mana dia membuat potret selebriti yang berwarna-warni seperti Mick Jagger, Marilyn Monroe, dan Elizabeth Taylor. Warhol bereksperimen dengan pembuatan filem dan seni video dalam kariernya.
- Jasper Johns : Jasper Johns, yang bekerjasama dengan Robert Rauschenberg, membuka jalan untuk seni neo-Dada. Pada tahun 1954, Johns yang berusia 24 tahun membuat lukisan lilin panas yang dipanggil Bendera , pengeluaran semula bendera Amerika yang dijual ke Muzium Seni Moden. Rauschenberg menyelami lebih mendalam untuk menayangkan semula objek sehari-hari dalam lukisan seperti Sasarkan dengan Empat Muka (1955) dan Peta (1961) dan patung seperti Gangsa yang dicat (1960), yang menampilkan dua tin bir yang dilemparkan dalam gangsa. Karya seni inovatif Johns mendorong penonton untuk memikirkan semula konsep seni mereka, menetapkan pentas untuk pergerakan seperti seni pop dan minimalisme.
- Roy Lichtenstein : Dilahirkan di New York City, Lichtenstein adalah salah satu artis pascamoden paling berpengaruh dan kontroversi pada tahun 1960-an. Banyak lukisannya bersumber dari buku komik dan iklan, seperti Popeye (1961), Gadis Tenggelam (1963), dan Wah! (1963). Lichtenstein menggunakan titik Ben-Day - teknik khas buku komik yang dicetak dengan murah - untuk membuat lukisan raksasa yang menghalangi budaya popular. Karyanya bertentangan langsung dengan lukisan abstrak dari seniman yang mendahuluinya, seperti Mark Rothko dan Willem de Kooning.
- Jeff Koons : Pada tahun 1980-an, Koons mendapat pengiktirafan sebagai pemahat inovatif karya seni ikonik seperti Michael Jackson dan Bubbles (1988) dan Arnab (1986), yang memecahkan rekod lelong untuk karya seni termahal ketika dijual dengan harga $ 91.1 juta pada tahun 2019. Diilhamkan oleh persiapan artis terdahulu — seperti Duchamp dan Warhol— Koons membuka pertunjukan galeri solo pertamanya pada tahun 1985 dengan siri yang disebut Keseimbangan , yang mempamerkan bola keranjang yang digantung di dalam air. Karyanya membawa seni pascamoden ke tahap baru dengan memasukkan kitsch dan budaya popular dengan cara yang tidak dijangka.
Kelas induk
Dicadangkan untuk Anda
Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.
Jeff KoonsMengajar Seni dan Kreativiti
Ketahui Lebih Lanjut James Patterson
Mengajar Menulis
apakah perbezaan antara undang-undang saintifik dan teoriKetahui Lebih Lanjut Usher
Mengajar Seni Persembahan
Ketahui Lebih Lanjut Annie LeibovitzMengajar Fotografi
Ketahui Lebih LanjutBersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?
Rebut Keahlian Tahunan MasterClass dan selami kreativiti anda dengan bantuan Jeff Koons, seniman moden yang produktif (dan bankable) yang terkenal dengan patung binatang belon berwarna gula-gula. Pelajaran video eksklusif Jeff akan mengajar anda untuk menentukan ikonografi peribadi anda, menggunakan warna dan skala, meneroka keindahan dalam objek sehari-hari, dan banyak lagi.
