Utama Seni & Hiburan Pablo Picasso: Panduan Hidup dan Lukisan Picasso

Pablo Picasso: Panduan Hidup dan Lukisan Picasso

Horoskop Anda Untuk Esok

Pablo Picasso adalah seniman Sepanyol abad kedua puluh yang memberikan sumbangan inovatif untuk seni dan budaya seni moden.



Lompat Ke Bahagian


Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti

Jeff Koons mengajar anda bagaimana warna, skala, bentuk, dan banyak lagi dapat membantu anda menyalurkan kreativiti anda dan membuat seni yang ada di dalam diri anda.



Ketahui Lebih Lanjut

Siapa Pablo Picasso?

Pablo Ruiz Picasso (1881–1973) adalah seniman Sepanyol yang terkenal dengan lukisan, patung, dan lukisannya. Sejarawan seni memujinya sebagai salah satu pendiri kubisme, gerakan seni avant-garde di mana karya seni melibatkan bentuk abstrak geometri. Bersama dengan Georges Braque, Picasso membantu mengembangkan seni kolaj, yang melibatkan menyisipkan banyak gambar — biasanya dipotong dari buku atau majalah — untuk membuat satu gambar.

Picasso juga terkenal dengan mempelopori seni perhimpunan. Sama seperti kolaj, assemblage adalah bentuk seni di mana artis membina karya seni tiga dimensi dengan menggunakan item yang banyak dijumpai. Picasso mendapat inspirasi dari pelukis Impresionis Paul Cézanne, pelukis pasca-Impresionis Henri Matisse, dan pelukis Baroque Rembrandt.

Biografi Ringkas Pablo Picasso

Pablo Picasso mempunyai salah satu badan terbesar karya mana-mana artis. Dengan lebih daripada 20,000 karya seni, perjalanannya sebagai seniman adalah salah satu yang paling mudah dicapai dalam sejarah seni.



  • Tahun-tahun awal : Picasso dilahirkan di Malaga, Sepanyol, pada tahun 1881. Ayahnya, Don Jose Ruiz y Blasco, adalah pelukis dan profesor seni. Mengakui bakat Picasso pada usia dini, ayahnya memberinya latihan formal dalam bidang seni. Pada usia 13 tahun, Picasso mendaftar di kelas lanjutan di School of Fine Arts Barcelona. Tiga tahun kemudian, dia diterima di sekolah seni terkemuka di Madrid, Royal Academy of San Fernando. Selama ini, dia mengunjungi Muzium Prado Madrid dan mengagumi karya pelukis seperti El Greco dan Francisco Goya.
  • Tempoh biru : Pada tahun 1900, Picasso pergi ke Paris untuk pertama kalinya. Ini akan menjadi permulaan periode yang ditandai dengan kemiskinan dan kemurungan yang melampaui Ini menjadi tema utama dalam karya-karyanya dari 1901 hingga 1904. Melukis hampir secara eksklusif dengan warna biru dan hijau, Picasso melukis pemandangan suram yang menampilkan pelacur dan pengemis. Dia melukis Gitaris Lama dan Kehidupan - baik kepingan gelap, gelap - pada puncak tempoh ini pada tahun 1903.
  • Zaman mawar : Dari tahun 1904 hingga 1906, karya Picasso mengambil arah baru. Artis mula melukis dengan banyak warna merah, coklat, oren, dan kuning. Sebilangan besar karyanya dari zaman ini menggambarkan akrobat dan harlequin. Sama seperti badut, harlequin adalah pelawak sarkas komedi yang memakai kostum kotak-kotak yang berani. Karya ini menarik perhatian novelis Amerika dan pengumpul seni Gertrude Stein, dan dia menjadi penaung juara. Picasso melukis potret Gertrude Stein pada tahun 1905.
  • Zaman Afrika : Dari tahun 1907 hingga 1909, karya seni Afrika mempengaruhi karya Picasso — khususnya gambaran bentuk manusia yang bergaya yang terdapat pada patung Afrika. Salah satu karyanya yang paling terkenal dari masa ini adalah Ketua Wanita (Fernande) , patung dan potret rakannya Fernande Olivier yang disiapkannya pada tahun 1909.
  • Kubisme : Picasso, bersama rakannya Georges Braque, mula membuat karya seni dalam nada neutral yang meneroka penyahkonstruksi objek dengan tujuan menganalisis pelbagai bentuknya. Penjelajahan ini membawa mereka ke apa yang dikenali sebagai kubisme sintetik, di mana sekeping kertas yang dijumpai ditambahkan ke dalam lukisan; hasilnya adalah karya seni yang kelihatan berpecah dan terasing.
  • Neoklasikisme dan surealisme : Selepas Perang Dunia I, Picasso melakukan perjalanan pertamanya ke Itali. Seperti yang popular pada masa itu, karya Picasso mendapatkan kembali ketertiban ketika dia mulai melukis dengan gaya neoklasik, gaya yang menarik inspirasi dari zaman kuno. Tidak lama sebelum terjadinya neoklasikisme ini berkembang surealisme . Surrealisme adalah gerakan seni yang bertujuan untuk menggambarkan gambar dari dalam minda bawah sedar seseorang. Ini revolusioner bagi Picasso, dan dia mencipta banyak karya terkenal dengan gaya surealis.
  • Beberapa tahun kemudian : Picasso tidak pernah berhenti berinovasi dan beralih ke medium baru. Dia membuat patung, ukiran tembaga, dan bahkan muncul dalam filem. Dia mencipta karya tanpa lelah sehingga dia meninggal dunia akibat kegagalan jantung pada tahun 1973 di Mougins, Perancis.
Jeff Koons Mengajar Seni dan Kreativiti James Patterson Mengajar Menulis Usher Mengajar Seni Persembahan Annie Leibovitz Mengajar Fotografi

Kubisme Analitik vs Kubisme Sintetik: Apakah Perbezaannya?

Kubisme dapat dipecah menjadi dua fasa yang berbeza: analitis dan sintetik.

  • Kubisme Analitik (1908–1912) : Pada hari-hari awal bereksperimen dengan lukisan kubis, Picasso dan Georges Braque membedah subjek mereka dengan teliti, menganalisis pelbagai sudut dan bentuknya dan memecahnya menjadi satah yang saling berkaitan. Picasso melukis karya-karyanya dalam tempoh ini dengan nada hitam dan kelabu yang disenyapkan. Gadis dengan Mandolin adalah salah satu contoh seperti potret kubis analitik yang dia buat selama ini.
  • Kubisme Sintetik (1912-1914) : Ketika kubisme terus berkembang, para seniman mulai melembutkan karya mereka, menggunakan sudut yang lebih lembut, bentuk yang lebih sederhana, dan warna yang lebih cerah. Fasa kubisme ini juga melahirkan kolaj. Kolaj pertama Picasso, Masih Hidup dengan Pengetatan Kerusi , memasukkan gambar kerusi tebu ke dalam lukisan.

5 Lukisan Ikonik oleh Pablo Picasso

Picasso menghasilkan karya seni yang tidak terkira banyaknya. Lima lukisan terkenal ini sangat penting untuk sejarah seni:

  1. Kehidupan (1903) : Lukisan minyak ini dari zaman biru Picasso menampilkan pelbagai warna biru dan hijau. Gambar itu mengandungi gambaran anumerta rakan Picasso, Carlos Casagemas, yang mati akibat bunuh diri. Dalam lukisan itu, seorang wanita bogel memeluk Casagemas yang ganjil, dan nampaknya pasangan itu sedang berhadapan dengan seorang ibu yang sedang mengandung anak. Picasso mengalami kemurungan dan sedikit kejayaan kewangan dalam tempoh ini. Sebenarnya, Kehidupan dilukis di atas lukisan lain yang telah membuat debut di Pameran Antarabangsa Paris pada tahun 1900 - sisa-sisa yang masih dapat dilihat di latar belakang. Ia adalah sebahagian daripada koleksi tetap Muzium Seni Cleveland.
  2. The Ladies of Avignon (1907) : Lukisan ini membuat gelombang besar dalam dunia seni semasa debutnya. Karya itu menggambarkan lima wanita bogel — dua di antaranya memiliki topeng Afrika untuk wajah — digambar secara abstrak. Ini adalah percubaan awal dalam kubisme dan kini menjadi sebahagian dari koleksi tetap Muzium Seni Moden (MoMA) di New York.
  3. Gadis Sebelum Cermin (1932) : Lukisan ini menggambarkan perempuan simpanan dan muse Picasso, Marie-Thérèse Walter, menatap pantulannya di cermin. Lukisan itu mengandungi pelbagai perspektif dari dalam satu gambar. Watak dilukis dari sisi, sementara pantulannya menghadap langsung ke arah penonton. Di samping itu, dia dicat dengan warna yang berbeza dengan corak di kedua-dua bahagian badannya. Ia adalah sebahagian daripada koleksi di Museum Seni Moden di New York.
  4. Guernica (1937) : Dengan tinggi lebih dari 11 kaki dan lebar 25 kaki, minyak pada lukisan kanvas ini adalah salah satu kepingan terbesar Picasso. Ia menggambarkan manusia dan haiwan yang dihancurkan oleh keganasan. Picasso membuat lukisan itu sebagai tindak balas terhadap pengeboman Nazi di Guernica, sebuah bandar di utara Sepanyol.
  5. Wanita Yang Menangis (1937) : Lukisan ini adalah potret salah seorang sahabat Picasso, Dora Maar. Picasso melukisnya pada masa ketika dia bereaksi terhadap Perang Saudara Sepanyol dan gaya dan nadanya mengingatkan Guernica . Ia kini bertempat di Tate Modern di London.

Kelas induk

Dicadangkan untuk Anda

Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.



Jeff Koons

Mengajar Seni dan Kreativiti

Ketahui Lebih Lanjut James Patterson

Mengajar Menulis

Ketahui Lebih Lanjut Usher

Mengajar Seni Persembahan

Ketahui Lebih Lanjut Annie Leibovitz

Mengajar Fotografi

Ketahui Lebih Lanjut

Bersedia untuk memanfaatkan kemampuan seni anda?

Rebut Keahlian Tahunan MasterClass dan selami kreativiti anda dengan bantuan Jeff Koons, seniman moden yang produktif (dan bankable) yang terkenal dengan patung binatang belon berwarna gula-gula. Pelajaran video eksklusif Jeff akan mengajar anda untuk menentukan ikonografi peribadi anda, menggunakan warna dan skala, meneroka keindahan dalam objek sehari-hari, dan banyak lagi.


Kaloria Kaloria