Petua Hans Zimmer untuk Pemarkahan Filem: Cara Mengarang Skor Filem Muzik

Ingin tahu bagaimana komposer filem Hans Zimmer menghasilkan idea muzik dan muzik asli untuk filem-filem utama? Dari Lelaki hujan ke Permulaan kepada Dark Knight Trilogy Christopher Nolan, Zimmer adalah salah satu komposer paling sibuk di Hollywood. Seorang veteran perniagaan muzik, Zimmer telah menyusun beberapa muzik filem terkenal pada zaman kita.

Pada tahun 1995, Zimmer memenangi Anugerah Akademi untuk Skor Muzik Asli Terbaik pada tahun 1995 untuk Raja singa . (Berapa kali anda membuat diri anda bersenandung Circle of Life Raja singa Sejak itu dia telah memenangi lebih banyak Anugerah Akademi, antara anugerah lain yang tidak terkira banyaknya.

Sehingga kini, Zimmer telah menyusun lebih daripada 150 filem, menjadikannya salah satu pakar terkemuka di dunia dalam menulis skor filem.

Lompat Ke Bahagian

• Apakah Skor Filem?
• 13 Petua Pemarkahan Filem Hans Zimmer
• 13 Skor Filem Blockbuster Disusun oleh Hans Zimmer
• Ketahui Lebih Lanjut Mengenai MasterClass Hans Zimmer

Dari berkolaborasi hingga menjaringkan gol, Hans Zimmer mengajar anda bagaimana menceritakan kisah dengan muzik dalam 31 pelajaran video eksklusif.

Apakah Skor Filem?

Skor filem adalah sekeping muzik bertulis asli yang menyertai visual filem. Pelbagai medium lain, seperti permainan video, juga dapat menampilkan skor.

berapa lama masa yang diambil untuk menanam kacang hijau

Hans Zimmer

Mengajar Pemarkahan Filem

13 Petua Pemarkahan Filem Hans Zimmer

Pemarkahan filem adalah tugas yang sukar. Terdapat banyak elemen yang masuk ke dalam komposisi muzik untuk filem, dari menulis muzik itu sendiri hingga orkestrasi hingga kesan bunyi hingga bekerja dengan penyelia muzik untuk memastikan setiap karya muzik dengan tepat menayangkan visi akhir filem.

Teori muzik juga memainkan peranan. Semasa menulis muzik untuk skor filem, Zimmer memulakan dengan memikirkan tema sebagai perbualan atau sebagai satu set soalan dan jawapan.

Untuk mencuba sendiri, cari pemandangan yang anda sukai dalam filem, dan buat skor asal dengan membuat motif soal jawab. Fikirkan tentang fakta bahawa anda tahu bagaimana adegan berakhir sebelum penonton melakukannya, dan tentukan soalan pada awalnya mengetahui bagaimana pemandangan itu akan berakhir. Tulis petunjuk yang mengetengahkan soalan-soalan itu dan jawabnya.

Itu hanya satu petua dari Zimmer mengenai menulis skor filem. Inilah 13 lagi, langsung dari tuannya sendiri.

1. Pilih Kekunci Tema . Pertama, anda perlu memilih kunci - dan tetap menggunakannya. Zimmer mengambil pendekatan ini, jarang menggunakan banyak perubahan penting. Dia menyebutkan bahawa dia suka menulis dalam D, yang memberinya asas dan kebebasan yang dia perlukan untuk membuat tema yang asli. Pilih kunci yang memberi anda ruang untuk mengekspresikan pelbagai emosi.

dua. Bercerita . Tugas anda sebagai komposer adalah untuk bercerita; berpegang teguh pada cerita dan jangan pernah meninggalkannya. Anda akan memperoleh skor yang wujud secara elegan dengan gambar dan perkataan, dan warna dunia yang dihasilkan oleh pengarah. Untuk melakukan ini, anda mesti hidup dalam dunia cerita. Fikirkan watak utama dalam filem ini, dan perjalanannya. Apa kata kisah mereka kepada anda mengenai keadaan manusia?

3. Ketahui Peraturan Cerita . Untuk mula hidup dalam dunia cerita, pelajari peraturannya dari pengarah anda. Mengendalikan peraturan ini seperti bermain permainan. Peraturan tersebut membantu anda mengelakkan dari tiba pada mashup warna Play-Doh yang berbeza. Hanya setelah anda membuat kerangka peraturan yang kuat untuk anda buat, anda boleh mula melanggar peraturan tersebut untuk menambahkan sedikit kesegaran.

Empat. Jangan Terlalu Teknikal . Filem tidak dibuat oleh jawatankuasa. Tugas anda adalah mengikuti arahan pengarah dan membuat visi muzik bersama. Sekiranya anda mula membincangkan muzik secara khusus atau bahkan secara teknikal, anda mungkin terlepas subteks penting yang memberitahu niat pengarah. Zimmer membuat kebiasaan memulakan perbualan dengan pengarah seawal mungkin dan membenarkan perbualan itu untuk memberitahu bagaimana muzik akan membentuk cerita. Elakkan melakukan perbualan realiti yang menjadi pembunuh imaginasi, dan simpan untuk pembikin.

berapa oz wain dalam sebotol

5. Mula Menulis secepat mungkin . Zimmer gemar menulis muzik secepat mungkin, bahkan sebelum penggambaran bermula, untuk membantu mempengaruhi arahan di set. Dia menghindari muzik sementara kerana ia dapat merogolnya menjadi sesuatu yang membatasi kebebasan dan kreativiti. Persekitaran yang paling berkesan wujud ketika semua orang bekerja untuk menyampaikan cerita, dan menggunakan suara (dan bakat) masing-masing untuk melakukannya. Percayai naluri rakan anda dan bantu mempengaruhi kreativiti mereka dengan memberikan muzik anda pada awal proses.

6. Simpan Diari Muzik . Zimmer menyimpan buku harian muzik di mana dia menulis dan menangkap ideanya dari hari ke hari. Dia tidak mengedit karya sebelumnya, sebaliknya terus maju dan terus mengembangkan idea tertentu untuk mencari tema dan gaya yang tepat untuk filem itu. Untuk menyimpan buku harian muzik, mulailah menulis, walaupun anda tidak fikir ia berjaya. Anda selalu boleh membiarkannya daripada skor anda. Jangan kembali dan edit karya anda sendiri. Teruskan menulis! Anda mungkin mendapati bahawa karya lama yang tidak disentuh berfungsi lebih baik untuk bahagian filem yang berbeza. Jangan bimbang tentang peralihan antara kepingan; anda belum mencipta skor penuh. Anda juga boleh bermain dengan tempo dalam buku harian anda.

Hans Zimmer

Mengajar Pemarkahan Filem

7. Tulis untuk Doris . Cari Doris anda. Zimmer telah mencipta persona untuk siapa dia menulis. Ini membantunya mendasarkan pendekatannya untuk memastikan bahawa dia memberi penonton pelarian, pengalaman yang tidak akan dia alami dalam kehidupannya sehari-hari. Tulis untuk Doris, dan kemudian uji skor di hadapan khalayak untuk melihat apakah anda telah mencapai jalan keluar yang mereka cari.

8. Buat Palet Bunyi . Palet suara digunakan untuk merancang dunia filem dan memberi mereka suasana yang unik. Zimmer menganggap muzik dan gambar sebagai pelengkap antara satu sama lain, dan cuba membuat palet suara yang wujud bersama dengan pendekatan sinematografer untuk menceritakan kisah itu. Dia juga berpendapat setiap komposer harus mempelajari cahaya, warna, dan penyuntingan untuk membantu pembangunan dunia. Dia mengatakan penting untuk mengatur palet suara pada awal filem, untuk memberi maklumat
dan jemput penonton dalam perjalanan ke dunia yang dapat dibina oleh suara anda.

9. Ikuti Penonton dalam Perjalanan — Tetapi Jangan Bawa Mereka . Ketahui juga kapan untuk mengelakkan Mickey Mousing: jangan sesekali memukul. Dengan melakukannya, anda dapat memberi penonton terlalu banyak maklumat tentang emosi apa yang harus mereka rasakan, yang membawa mereka keluar dari perjalanan. Bawa mereka dalam perjalanan dengan anda, jangan bawa mereka. Dan jika ceritanya rumit, gunakan muzik untuk keuntungan anda untuk menghiburkannya dan bantu menceritakan kisahnya. Zimmer sering membicarakan pendekatannya untuk menjaringkan Black Hawk Down, dan membiarkan skor memukul aksi satu bingkai menjelang aksi di layar. Ini menimbulkan rasa ketegangan, idea mengenai peristiwa yang entah dari mana. Tonton filem itu dan fikirkan tentang perbezaan perasaan dan emosi jika dia mendekatinya dengan memukul aksi dan memukul potongan.

10. Tulis untuk Sistem Bunyi Terbaik . Zimmer mendorong pelajar untuk menulis untuk pengalaman pawagam terbaik. Markah anda akan dimainkan di banyak persekitaran yang berbeza dengan kualiti suara yang berbeza-beza, tetapi anda harus menulisnya
sistem bunyi yang terbaik.

cara membuat tepung roti tanpa gluten gandum

sebelas. Cari Tempo yang Betul . Mencari tempo yang tepat mungkin intuitif pada tahap ini dalam karier Zimmer, tetapi bukan begitu untuk semua orang. Editor anda akan menjadi panduan anda semasa anda menyempitkan tempo yang paling sesuai dengan pemandangan yang ada. Gunakan suntingan sebagai drum untuk skor anda, dan tentukan BPM dari mana untuk membina skor anda yang wujud bersama dengan pengeditan. Zimmer akan mula menyusun dengan menetapkan metronom. Kliknya stabil, boleh dipercayai, dan berfungsi sebagai grid anda semasa anda memetakan rentak drama. Zimmer biasa menonton pemandangan, kemudian menghidupkan gambar untuk menulis, dan menghidupkannya kembali untuk melihat apakah komposisi dan pemandangannya sesuai. Sekarang, dia dapat mengenal pasti bpms biasa. Dia menyebutkan bahawa 80 BPM adalah titik permulaan yang baik, kerana menggoda tetapi mudah sesuai dengan pemandangan yang lebih pantas. 60 BPM sedikit lebih perlahan dan lebih mudah untuk mendapatkan yang lebih mendalam, sedangkan 140 sedikit lebih bertenaga dan menawan.

12. Berhati-hati dengan Pemuzik Anda . Tugas anda sebagai komposer adalah untuk menulis mengenai kekuatan pemuzik yang anda bekerjasama, dan kekuatan instrumen mereka. Tulis dengan mempertimbangkan pemain tertentu, supaya anda tidak bekerja dengan pemain yang tidak dapat melaksanakan visi anda. Cari rakan sekerja yang akan mencari jalan keluar daripada membuat alasan mengapa mereka tidak dapat menghasilkan suara tertentu. Pada penghujung hari, Zimmer percaya bahawa anda ingin mencapai apa yang dia sebut sebagai semangat yang sahih, dan anda ingin bekerjasama dengan pemuzik yang akan menyesuaikan lagu yang anda tulis dan membakarnya.

13. Semakan Semestinya Kerjasama . Zimmer memberitahu bahawa semakan harus menjadi perbualan antara komposer dan pengarah, bukannya memberi maklum balas dan nota. Ini adalah kolaborasi, yang tujuannya adalah untuk mencari dan menulis muzik terbaik untuk cerita ini.

Semakan berlaku pada awal proses. Semasa proses buku harian, Zimmer mencari jalan masuk ke skor, dan meninjau kembali niatnya ketika dia semakin tepat mengenai peraturan untuk skornya. Ketahui bahawa walaupun bagi Zimmer, menunjukkan muziknya kepada pengarah adalah pengalaman yang sukar secara emosional, dan dia menjadi rapuh dalam prosesnya. Tunjukkannya kepada penyunting muzik anda atau kolaborator utama terlebih dahulu, dan ajukan soalan yang sangat mudah: Adakah itu sial?

Kelas induk

Dicadangkan untuk Anda

Kelas dalam talian yang diajar oleh minda terhebat di dunia. Luaskan pengetahuan anda dalam kategori ini.

apakah perbezaan antara penerbit dan penerbit eksekutif?

Mengajar Pemarkahan Filem

Mengajar Seni Persembahan

Mengajar Nyanyian

Mengajar Muzik Negara

13 Skor Filem Blockbuster Disusun oleh Hans Zimmer

1. 12 tahun sebagai hamba
2. Batman Bermula
3. Kesatria gelap
4. The Dark Knight Meningkat
5. Gladiator
6. Antara bintang
7. lanun dari Caribbean
8. Sherlock Holmes
9. Kod Da Vinci
10. Garis Merah Tipis
11. Lelaki besi
12. Samurai Terakhir
13. Dunkirk

Ketika menyusun tema muzik, apa sahaja dari watak hingga pengaturan dapat menjadi inspirasi. Komposer pemenang anugerah Hans Zimmer bermula dengan latar watak dan membina dari sana. Di MasterClass Zimmer, anda akan menemui asas-asas penyusunan muzik seperti membuat palet suara, bekerja dengan sintesis, dan memahami tempo berkaitan dengan langkah, untuk membuat skor filem anda yang tidak dapat dilupakan.

Ingin menjadi komposer yang lebih baik? Keahlian Tahunan MasterClass menyediakan pelajaran video eksklusif yang diajar oleh pemuzik utama, termasuk Hans Zimmer, Itzhak Perlman, dan banyak lagi.